一杯「雜草茶」 翻轉人與自然的關係——專訪「雜草稍慢」創辦人林芝宇
林芝宇回憶，20多歲時和許多年輕人一樣，畢業後進入職場，過著穩定的上班族生活，但長時間待在辦公室，卻始終感覺身心都不自在。「工作幾年之後，還是很迷惘，不知道自己真正想做的是什麼。」於是，她選擇離開工作，到台東生活，希望透過放慢腳步重新思考人生方向。然而，即使到了台東，她依舊沒有找到答案。直到一位朋友邀請她一起單車環島，兩人沿途到各地小農場打工換宿，這趟旅程成為人生的重要轉折。她第一次真正走進土地，在有機農場裡幫忙除草、採收，接觸農人每天的生活。有一天，隔壁農地一位阿伯看見她們正在拔草，便隨口說起其中幾株其實都是藥草，還能治療感冒。那一刻她才驚覺，那些原本被視為沒有價值、甚至急著丟棄的植物，竟然蘊藏著另一種可能。「我好像跟雜草產生了共鳴。」林芝宇說，當時的自己也正處在人生迷惘期，如同那些不起眼的植物，一樣找不到自己的位置。因此開始對雜草產生濃厚興趣，也想起自己過去在台北工作時，經常騎著腳踏車
紅瓦屋老地方文化美食餐廳主廚林鳳廷：在花蓮馬太鞍 以野菜詮釋阿美族飲食文化
走進花蓮光復鄉馬太鞍部落的「紅瓦屋老地方文化美食餐廳」，餐桌上沒有常見的生菜沙拉，也沒有大量調味堆疊出的滋味，而是一道道以野菜、部落食材與季節風土為核心的料理。木鱉果、箭筍、蘆葦心、野菜煎蛋、石頭火鍋，每一道菜都承載著阿美族世代累積的飲食智慧，也揉合了義大利、法國等歐洲料理的烹調思維。餐廳主廚林鳳廷的人生，同樣像一道歷經歲月淬鍊的料理。年輕時離鄉赴台北學習木雕與雕刻藝術，卻因工作環境罹病返鄉；歷經四年與疾病共處，她重新回到土地、回到野菜，也重新找回健康。如今，她不只是料理人，更成為阿美族飲食文化的推廣者，希望透過餐桌，讓更多人重新認識這片土地的味道。從雕刻藝術到野菜料理 一場疾病改變了人生方向林鳳廷高中畢業後便離開花蓮，到台北半工半讀。當時她從事雕刻相關工作，從木雕到電腦雕刻，長時間待在充滿粉塵的工作環境中，原以為只是努力打拚人生，卻沒想到健康逐漸亮起紅燈。「醫生告訴我，已經進入癌症第四期
從電商經理到百大青農 林巧悅以有機草莓扎根關西
畢業於國立台灣大學生物產業傳播暨發展學系的林巧悅，最初雖選擇農業相關科系，卻從未想過自己會成為農民。「我本來以為最多是去考試，成為農政體系裡的一員。」研究所畢業前，她因朋友牽線認識剛從國外返台、正準備投入農業的謝晉遠。謝晉遠從市場調查中發現，有機草莓雖然難種，卻具有穩定需求與較高價值，於是決定以此作為進入農業的起點。為了理解通路端如何運作，他也鼓勵林巧悅進入農產電商工作。林巧悅從專案與行銷經理做起，逐步熟悉農產供應鏈、消費者需求與市場定價，這段經歷後來成為竹青亭經營的重要基礎。以冰箱為界分工 從幕後行銷走到地方第一線剛加入農場時，林巧悅也曾猶豫，要留在農場協助丈夫，還是另找一份屬於自己的工作。然而，適合她專長的職缺大多集中在台北，加上農場確實需要人手，她最後決定留下。夫妻倆以「冰箱」作為有趣而明確的分工界線：草莓採收、進入冰箱前，由謝晉遠負責；進入冰箱後的分級、包裝、定價、通路與銷售，則交
在海裡和珊瑚一起畢業 陳琦恩扎根恆春 推動潛水海洋教育
16歲第一次潛水，陳琦恩沒有接受完整訓練，只聽父親簡單說明耳壓調節，便穿上裝備、沿著碼頭管線下水。隨著水中愈來愈暗，他緊張踢動雙腳，接連碰到不明物體，浮上海面後才知道，自己踢到正在水下工作的工人。這場危險而不專業的初體驗，卻成為他往後人生的起點。陳琦恩隨父親從事海事工程，足跡遍及台灣各地碼頭；多年後轉入休閒潛水，在恆春創辦「台灣潛水」，並將淨灘、淨海與海洋教育納入公司營運。他也與墾丁國小鵝鑾分校合作，透過海底畢業典禮等行動，帶孩子親近海洋。他說，公司的客人不該只有付費上門的人，「這一片海洋，也是我們全心全意對待的客人。」一次瀕死經驗改變人生方向陳琦恩年少時跟著父親在碼頭工作，別人想像的海邊是陽光、沙灘，他所見的卻是漁船、碼頭、烈日與一群50～60歲的工人。當時的他不但不喜歡海，甚至一心想逃離，後來選讀逢甲大學經濟系，只盼未來能進入銀行或保險業，在冷氣房裡工作。然而，16歲至接近30歲的15
當藝術成為航線 林怡華用策展回應土地與當代
從不同地方生活經驗 形塑策展的世界觀談起策展觀，林怡華回溯自己的生命經驗。她出生於都市，曾住過農村，也曾在不同國家生活過，如今定居於台東部落。對她而言，每一段生活經驗，都讓她重新理解不同地方觀看世界的方式。「世界觀根植於自身所處的地理與文化位置。」她說。她舉例，在馬祖生活一段時間後，「那時候反而會覺得台灣是離島。」到了蘭嶼，又因文化與菲律賓巴丹群島更為接近，對當地居民而言，「台灣就是台灣」，而非唯一的中心。不同的位置，塑造了不同的文化視角，也讓她逐漸意識到，每一塊土地都有自己的時間感、生活節奏與知識系統。這樣的經驗，也改變了她對策展的理解。從早期的替代空間實踐走向獨立策展，她始終不認為策展是一種職稱或職業，而是一套理解世界的方法。策展不是先有展覽邀約，再去執行工作，而是在跨越不同地理與文化場域的長年生活中，自然生成的一種思考與實踐方式。用身體走進土地 讓策展成為建立關係的方法林怡華認為，讓
首屆JIABA食農社企加速器啟動 七組團隊挑戰台灣農業永續難題
面對極端氣候、農村人口老化、缺工與產銷失衡，台灣農業的挑戰已不是「如何把農作物種出來」的問題，讓農民獲得合理收入、降低農業對環境的負擔，同時建立穩定的市場與供應鏈，成為下一階段的重要課題。社企流與IKEA社會企業（IKEA Social Entrepreneurship）共同發起第一屆「JIABA（Joint Impact Accelerator for Better Agrifood）食農社會企業加速器」經過書面審查與面試，並於8月19日舉辦記者會，最終選出七組具商業發展潛力與社會影響力的在地社會企業，包括以國產大豆取代進口原料、不用藥劑防治福壽螺、把企業ESG採購轉化為支持友善農業力量的食農社會企業。JIABA希望透過策略輔導、商業驗證及跨界資源，協助這些已經走在第一線的團隊跨越規模化門檻。氣候變遷不只是環境問題 農民收入與供應鏈同時受考驗近年氣候變遷帶來的高溫、乾旱、強降雨等極端天氣
從台灣紅楠到倫敦舞台 江勻楷用科學繪圖重新觀看本土自然
從一張生物插圖，到一幅登上國際展覽的植物畫，江勻楷始終相信圖像不只是藝術創作，更是一種理解自然、傳遞知識的語言。畢業於國立台灣大學生命科學系、海洋研究所，江勻楷因接觸科學繪圖而走上結合科學與藝術的道路。她曾赴美研習科學繪圖，並於美國史密森尼學會（Smithsonian Institution）旗下研究站實習。返台後，作品涵蓋學術論文插圖、《與土地共舞》考古復原、動物行為研討會主視覺及兒童科普出版品等。2026年，她以描繪台灣原生樹種紅楠（Machilus thunbergii）的作品榮獲英國植物藝術學會（Society of Botanical Artists）Plantae年度展 Sally Grace Bunker Tree Award 第二名，另一件《金花石蒜》亦入選水彩類 Exhibiting Excellence Award，讓台灣植物以細膩而科學的姿態，站上國際植物藝術舞台。
從在地餐桌到世界舞台 專訪「予島 YuDao」主廚楊柏偉
「予島 YuDao」主廚楊柏偉的料理路徑，從台南辦桌現場開始，一路歷經飯店、法國米其林餐廳、台東長濱，最後回到台南漁光島。對他而言，料理不只是技術，也是一種重新理解土地、食材與文化的方式。楊柏偉出生於台南，家中原本就與料理有關，阿嬤從事辦桌工作，他小時候便常跟著到現場幫忙，因此很早就對餐飲產生興趣。16歲時，他到麵包店打工，後來進入台南大飯店接觸西餐，也曾學習蔬果雕刻並參與比賽。這些經驗讓他意識到，料理不只是味道，也與美感、形式與呈現方式密切相關。後來到台北實習時，受到師傅啟發，他開始轉向法式料理。完成替代役後，楊柏偉決定前往法國學習，先後待過南法米其林一星餐廳與馬賽三星餐廳，一間以普羅旺斯傳統料理為主，一間則專注海鮮料理。原本他以為法國料理代表松露、鵝肝、魚子醬等高級食材，但真正到了法國才發現，法國主廚重視的其實是當地、當季、最符合節氣的食材。「真正的法國料理，其實不是進口食材，而是用最
從夜市串炸攤到米其林餐廳 郭庭瑋走進產地探索台灣味
從士林夜市串炸攤起步，到創立 EMBERS，主廚郭庭瑋始終透過料理探索土地、文化與自然的關係。餐飲管理科系出身的他，曾創辦好福食研室，長年走入農村、山林與原住民族部落，將產地、生產者與風土文化轉化為料理語言。2021年創立EMBERS後，以台灣食材、柴燒料理與風土敘事建立鮮明特色，自 2022 年起連續四年（2022～2025）獲得米其林綠星肯定。近年更以「全植物」、「雜魚學」等研究型菜單重新思考植物、海洋與永續飲食，並與蘇立中共同出版《iá 野植風味學》系列，從野生植物、採集文化與風味研究出發，持續探索屬於台灣的飲食文化與風土樣貌，成為近年台灣最具代表性的永續料理實踐者之一。從夜市串炸到EMBERS 郭庭瑋在土地與食材之間尋找台灣味郭庭瑋回憶，初入社會時最早從事酒水吧台相關工作。創業後，因為一間店什麼事都要自己來，廚房人手不足、營運成本需要控管，他便親自下場補位。幾次跟朋友創業的經驗，讓
當廢棄物開始說故事：META Design的永續設計之路
出生於燈具代工家庭的鄭遠揚，退伍後回到家族企業，親身經歷台灣製造業面對全球化與削價競爭的衝擊，進而於2010年創立 META Design，從木質燈具品牌出發，逐步發展出結合設計、工藝與材料再生的創作路徑。品牌曾獲台灣金點設計獎、日本 Good Design Award 肯定，並陸續與台電、遠雄建設、上海商業儲蓄銀行、Cartier、Aesop 等單位合作，推出《工地計劃》、《雲霧森林》、《數字狂想曲》、《敦南不熄燈》、META Exp.計畫及台電「金水361. META Space」等代表作品。近年更透過退役電力設備、營建廢料、舊木料與企業廢棄資源的轉化，重新思考人與物、產業與環境之間的關係。鄭遠揚出生於燈具代工家庭，從小就在工廠與產線之間長大。最早的記憶，是家中工廠規模還很小，只有一條流水線，父母親與臨時人員在檯面上趕貨，他和哥哥則把產線下方的紙箱攤開，睡在裡面，像是替自己打造一個小小
風灣的船餐桌計畫 用一張餐桌重新認識芳苑風土
由彰化芳苑在地團隊共同發起的「風灣的船」餐桌計畫，今年邁入第三屆，以「風，之於光（Where Wind Meets the Light）」為主題於5月16日至17日在芳苑漢寶村舉辦。活動結合地方物產、食農體驗、設計策展與永續理念，打造一場融合風土、料理與場域體驗的地方餐桌。「風灣的船」共同創辦人李彥潁表示，這項計畫並非一般餐會，而是由地方物產團隊共同聯手創作，以餐桌作為體驗地方物產的方式。不同於傳統辦桌或餐敘，團隊在餐桌中加入設計師、視覺設計與永續元素，從桌面擺飾、食物設計到整體空間畫面，都納入計畫範疇，希望讓參與者不只吃到食材，也能理解食物背後的土地與產業。餐桌設在魚塭旁 從風、光與土地呈現芳苑物產「風灣的船」最具特色之處，在於活動場域選在芳苑漢寶一帶的魚塭。第一、二屆餐桌設置於黑蜆與蛤蜊養殖魚塭之中，配合每年4、5月魚塭抽乾池水、進行休耕整池的時機，讓參與者實際走進泥地，感受芳苑的風、
郵差送信、部落歌唱、魚市場拍賣 台東聲音藝術節從百種聲音聽見土地韌性
風穿過山林、海浪拍擊岸邊，魚市場裡傳來急促的拍賣聲，部落青年在祭儀中歌唱，郵差騎著車穿梭蘭嶼村落，一面送信、一面與居民寒暄。這些散落在台東各地、容易被忽略的日常聲音，成為今（2026）年「台東博覽會Ｘ台東聲音藝術節」的重要內容。第七屆台東聲音藝術節以「韌性之島：聲音的居所」為題，從自然環境、族群文化與地方生活出發，透過「台東聲景百選」微型展、聆聽日走讀、跨域演出與藝術家駐地等計畫，引導民眾不只用眼睛觀看台東，也重新以耳朵認識地方。策展人張溥騰表示，聲音不只是藝術家的創作素材，也不只是事件發生時的背景，而是一種需要時間才能被感知的存在。相較於視覺的快速觀看，聆聽更需要停留與等待，並在聲音展開的過程中，重新感受土地、環境與他者。「聲音就是時間。」張溥騰說，台東長年推動「慢經濟」，聲音藝術所需要的停留與感知，正好與這樣的生活價值相互呼應。透過聲音，整個台東都可能成為一座沒有圍牆的美術館，每一個地